Ressources & références

Cette recherche phénoménologique vise à documenter l’expérience de musicothérapeutes pratiquant en santé mentale auprès d’adultes fréquentant des milieux communautaires et hospitaliers au Québec. Des réflexions, recommandations, idées de recherche et résultats des entretiens sont présentés ici. Il est à espérer que cette démarche contribuera à stimuler la pratique de la musicothérapie en santé mentale, une approche innovatrice et créative.

Ce livre, rédigé par la musicothérapeute Guylaine Vaillancourt, est divisé en deux parties. La première traite de l'éveil sonore et musical de l'enfant. la deuxième explique comment l'utilisation judicieuse et structurée de la musique ou d'activités musicales par un professionnel formé en musicothérapie peut restaurer, maintenir ou améliorer le bien-être physique et psychologique de l'enfant.
 

Cet article de recherche démontre la pertinence de la téléthérapie musicale avec un protocole s'appliquant aux  personnes âgées atteintes de la maladie d'Alzheimer. L'offre de services en ligne rend la musicothérapie plus accessible à cette population et elle est efficace pour traiter des symptômes neuropsychiatriques.

Entrainment is defined by a temporal locking process in which one system’s motion or signal frequency entrains the frequency of another system. This process is a universal phenomenon that can be observed in physical (e.g., pendulum clocks) and biological systems (e.g. fire flies). However, entrainment can also be observed between human sensory and motor systems. The function of rhythmic entrainment in rehabilitative training and learning was established for the first time by Thaut and colleagues in several research studies in the early 1990s. It was shown that the inherent periodicity of auditory rhythmic patterns could entrain movement patterns in patients with movement disorders (see for a review: Thaut et al, 1999). Physiological, kinematic and behavioral movement analysis showed very quickly that entrainment cues not only changed the timing of movement but also improved spatial and force parameters. Mathematical models have shown that anticipatory rhythmic templates as critical time constraints can result in the complete specification of the dynamics of a movement over the entire movement cycle, thereby optimizing motor planning and execution. Furthermore, temporal rhythmic entrainment has been successfully extended into applications in cognitive rehabilitation and speech and language rehabilitation, and thus become one of the major neurological mechanisms linking music and rhythm to brain rehabilitation. These findings provided a scientific basis for the development of Neurologic Music Therapy.

(Note: ce texte n'a pas été traduit; description disponible en anglais seulement.) 

Modern music therapy, starting around the middle of the twentieth century was primarily conceived to promote emotional well-being and to facilitate social group association and integration. Therefore, it was rooted mostly in social science concepts. More recently, music as therapy began to move decidedly toward perspectives of neuroscience. This has been facilitated by the advent of neuroimaging techniques that help uncover the therapeutic mechanisms for non-musical goals in the brain processes underlying music perception, cognition, and production. In this paper, we focus on executive function (EF) and attentional processes (AP) that are central for cognitive rehabilitation efforts. To this end, we summarize existing behavioral as well as neuroimaging and neurophysiological studies in musicians, non-musicians, and clinical populations. 

La musicothérapie moderne, à partir du milieu du 20ième siècle, était surtout conçue pour promouvoir le bien-être émotionnel et pour faciliter le sentiment d'appartenance et l'intégration à la société. C'était donc surtout ancré dans des concepts de sciences sociales.  Plus récemment, la musique comme thérapie a évolué davantage dans la perspective des neurosciences. Ceci a été facilité par la venue de technologies d'imagerie neurologique qui ont facilité la découverte des mécanismes thérapeutiques dans l'atteinte d'objectifs non-musicaux, en ce qui concerne les processus du cerveau lorsqu'il est engagé dans la perception, l'apprentissage et la production de la musique.  Dans cet article, nous portons notre attention sur les fonctions exécutives (EF) et les processus d'attention (AP) qui sont centraux aux efforts de réhabilitation cognitive.  À cette fin, nous présentons un sommaire d'études existantes portant sur l'impact sur le comportement, la neuro-imagerie et la neurophysiologie, auprès de musiciens, non-musiciens et populations cliniques. 

Un article à propos de Katie Fitzpatrick, qui a dédié son éducation et sa carrière à la musicothérapie et qui est une pionnière dans le traitement de la douleur chronique. 

La revue  Nordic Journal of Music Therapy dessert la communauté internationale de musicothérapie, en présentant une avenue pour la publication d'articles académiques, des textes sur la pratique, la thérie et la recherche, des dialogues et discussions, des revues et critiques.  La publication du journal est basée sur la collaboration entre des musicothérapeutes des cinq pays nordiques que sont le Danemark, la Finlande, l'Islande, la Norvège et la Suisse, ainsi que les pays baltiques d'Estonie, Latvie et Lithuanie.

Le programme Discovering Relationship Using Music, Beliefs, Emotions, Attitudes & Thoughts (DRUMBEAT) a utilisé le jeu de tambour comme moyen d’engager des jeunes à risque dans une forme d’expression musicale tout en incorporant des thèmes et des discussions en rapport avec les relations positives avec les autres. Les résultats supportent la théorie sous-jacente du programme, que de combiner le potentiel thérapeutique de l’expression musicale avec une thérapie cognitive-comportementale de base peut être utilisé avec succès pour atteindre des objectifs d’apprentissages sociaux, y compris le contrôle des émotions, des relations améliorées et une estime de soi augmentée. 

Après 35 ans de travail en informatique, en gestion, puis en politique, Suzanne Caron devient musicothérapeute et fonde l’Institut national de musicothérapie. Sa mission est d’accroître la notoriété et l’accessibilité de la musicothérapie. Plusieurs étapes ont dû être franchies pour que l’Institut passe du rêve à la réalité, illustrant l’importance de faire preuve de détermination, de flexibilité et de créativité. Ainsi, bien que dramatique à plusieurs égards, la pandémie COVID-19 aura mené l’Institut à explorer la musicothérapie en ligne pour des personnes autistes et des proches aidants, et à développer une formation pour faciliter la transition entre les méthodes pour les musicothérapeutes à travers le Canada. L’avenir s’annonce prometteur pour cet Institut dont l’histoire ne fait que commencer.

Dans ce reportage, des géants des disciplines de la musique et des sciences, la soprano Renee Fleming et le scientifique et généticien Francis Collins, partagent leur savoir pour propulser des avancées pour le corps et l’esprit. Des découvertes récentes sont partagées. Un récent rassemblement international de chercheurs, thérapeutes et artistes ont fait le point à propos de ce qui est connu et de ce qui doit encore être découvert. 

Cet article de recherche explore comment la musicothérapie et la physiothérapie peuvent bénéficier aux personnes atteintes de sclérose en plaques (SEP). Il démontre comment ces thérapies peuvent favoriser la réhabilitation, traiter les symptômes, réduire le besoin de médicaments et améliorer le bien-être.

Cet article décrit un programme de musicothérapie dans une unité de psychiatrie à sécurité maximale. De brèves descriptions de la population de patients, des critères d’admission et de terminaison, des préoccupations relatives à la sécurité et à la sûreté, des interventions en musicothérapie et des stratégies comportementales sont données afin de fournir une image du programme et des implications associées à cette population.